找到井口真由子的介绍网站咯!

http://www.igumayu.com/

1977年京都生まれ。3歳よりピアノを始める。4歳で北海道に移住。6歳より2年半、大谷大学教授　高岡立子氏に師事のもと、桐朋学園子供のための音楽教室札幌分室に入室。その間、毎日新聞社主催ピアノコンクールジュニア部門、日本ピアノ演奏連盟コンクールジュニア部門にて奨励賞受賞。ドイツの名チェンバリスト　故エディット・ピヒト・アクセンフェルト氏に才能を認められ、本格的な音楽の勉強を始める。9歳で京都転住。10歳より相愛大学子供のための音楽教室入室。ピアノを竹内美知子、故井上直幸氏に、作曲を山田光男氏に師事。93年  独り上京。桐朋女子高等学校音楽科（男女共学）入学。94年  PTNAピアノコンペティションF級京都大会1位、西日本大会3位受賞。96年  桐朋学園大学入学。同年夏、ポーランド・ショパン音楽院短期研修      にてディプロマコース修了。97年  京都府民ホールアルティにて、モーツァルト室内管弦楽団と      ベートーヴェン　ピアノ協奏曲第3番で共演し、コンチェルトデビューを果たす。98年  学内選抜演奏会に選出。99年  国際芸術連盟新人オーディションにて選出、すみだトリフォニーホールで      行われた新人演奏会に出演。00年  同大学卒業、研究科進級。浜離宮朝日ホールでの学内選抜卒業演奏会、      銀座・王子ホールでの日本ピアノ調律師協会新人演奏会、      大阪･いずみホールでの関西出身者による新人演奏会、      NTTドコモ北海道フォーシーズンコンサートなど多数の新人演奏会に出演。      また、同年、京都府民ホールでの初ソロリサイタルや、      サンクトペテルブルグフィルハーモニー交響楽団元首席トランペット奏者      アレクセイ･トカレフ氏との西日本リサイタルツアーに伴奏者として同行。      その後、札幌・高松・岐阜・大阪など各地でソロリサイタル・アンサンブル      公演を積極的に行い、関西を中心に活動を続けている      クレオサキソフォンクインテットや、ブラストリオ「ラ･メユール」を結成。     （自ら編曲も担当）。02年  桐朋学園大学音楽学部研究科修了。03年  ラ･メユールにてサントリーホールデビューリサイタル開催。04年  山形交響楽団定期演奏会（広上淳一指揮）に出演し、      モーツァルトピアノ協奏曲第20番を共演。      その際、フェルスターのカデンツァを日本初演し話題となった。      また、東京ハクジュホールにて本格的なメジャーデビューとなる      ソロリサイタルを開催。

啊！～～怎么可以不要的！～～一看到我就想买了．．．．

花费了几天时间终于完成这个庞然大物的翻译，感觉快要褪掉一身皮，几度查资料到了麻木的程度，不过总算给这个历时3年的悬念贴作了完结篇。翻译只针对Jamsbond的顶楼日文部分，包含：专辑介绍，曲目说明和个人简介。

翻译并未涉及komeibi四楼的日文简介，原因是Jamsbond提供的日文已含个人简介，komeibi的简介涉及艺人成长途中的每一点滴小事，非常细碎，即使查阅了不少资料，也感觉数处没有把握，所以放弃。

也将此翻译加到另一张06年藏珠的半篇翻译贴上。该贴也可以划个句号了。

初涉此处，却也深感此前译者们的辛劳、不易、坚持和才华。那么就众人拾柴吧！翻译稿如下：

寄语首张专辑

作者：福田进一（吉他手）

这张专辑是井口真由子的首张个人专辑，收录的曲目皆为加古隆和久石让的作品集，这两位无与伦比的名家作为代表日本的作曲家，以音乐与电影结合而闻名于世。我听过她在MEISTER MUSIC发行的两张专辑中，为俄罗斯著名的小号演奏家托卡勒夫的伴奏，也和她本人一同登台演奏过，我当时感觉她是一名乐感出色，辨音能力很强，想象力丰富的钢琴手。后来我又聆听了她的独奏，进一步感觉到她对作品内涵的认真挖掘，以及她所具有的成为一名音乐家的素质——不懈努力和谦虚扎实。

实际上，我听说她在准备这张首张专辑时，她也在学习《Waldstein Sonate》【贝多芬的奏鸣曲】，并为研究该曲当年作曲时的乐器音效，前往博物馆四处搜寻资料；同时，为准备自己领衔的铜管乐三重奏的首场演奏会，她也在反覆彩排法国近现代音乐；期间还观赏揣摩加古隆和久石让作曲的全部电影，并阅读了几部小说原作，如《阿弥堂的信》和《大河一滴》，如此，每天反复钻研，十分充实。

井口真由子的特点是——不歧视任何音乐类型，无论是贝多芬还是加古隆的作品，她都全情投入到基本的节奏，旋律和和弦中，深入接近作品的本质，整体地消化吸收，并融会贯通地表现出来。这种方式体现了她的诚实本色，在追求多变的年轻一代演奏者中十分罕见。我感到­－－她并不是那种凭借引人注目变化多端的技巧和履历，升起的新星，而是一名内心如诗般感性，而外表个性鲜明，信仰音乐的天然之美会让人们内心安祥和谐的钢琴手。如果你听了这张专辑中加古隆作曲的“诗情”一曲，就可了解她的这种特质。这种诚实的、抱持“只以音乐决胜负”的态度的优秀年轻乐手让人有焕然一新之感，使人欣喜感叹：“在日本也出现了这样的音乐人啊”，相信这张专辑会深深打动听众的心。

曲目小记

作者：井口真由子

●      久石让作品部分

01    SUMMER    夏季

第52届戛那国际电影节参赛作品——《菊次郎的夏天》（北野武导演）的主题音乐。左手弹奏的是轻快的分解和弦“3567”,这个和弦似曾相识，或许是源自学校鸣钟的旋律。从展开部分开始，每一乐节都有些不规则（从4/4拍到4右8/16拍，例如：展开部分起第四小节第3，4拍），以此迎来高潮。这个小品乐让人眼前仿佛浮现出一个画面——期待暑假的孩子，强烈的好奇心驱使下的的欢快步伐。

02    One Summer’s Day    夏日的一天

这是日本动画巨匠宫崎骏导演的一部大获成功的电影《千和千寻》的插曲。从最初的1984年出品的《风之谷》开始，宫崎主要作品的几乎所有音乐都由久石让担纲，石久让为此名扬天下。此曲出现在故事的开始——主人公的车在前往新家的搬家途中迷路，好不容易才到达一个不可思议的隧道入口处。此曲最后部分的三连音使用了断奏和重音的手法，表现出车疯狂行驶在诡秘的树林中，路面崎岖恶劣，车身剧烈摇摆的场面。

03    Asian Dream Song    亚洲之梦（Chiaki TERANISHI编曲）

此曲曾作为1998年的长野冬季残疾人奥运会上的主题曲被使用。与“Summer夏季”“One Summer’s day夏日的一天”以及“Labyrinth of Eden伊甸园迷情”相比较，有所不同的是——使用了反复转调，拓宽音域的手法，作品呈现出活力和富于变化的特点。此外，以日本民谣音阶为开头、曲首部分的左手八度和弦【日本民谣音乐大多使用羽调式的民谣音阶(6 7 1 3 4五声音阶)】，以及中间部分里、仿若中国鼓的左手旋律和中国风格的右手旋律，根据以上等等，可体会到亚洲是作曲主题。

04    Labyrinth of Eden   伊甸园迷情

该曲被收录在1994年发表的《地上天堂》专辑中。从“天堂中的人们不曾为天堂而歌唱”的这句话中，我体会到——此曲真正的美丽之处，不正在于那删去繁枝覆节的简单的节奏与旋律中吗？ 

●      加古隆作品部分

05            ポエジー  诗情

当加古隆初次尝试使用现成曲调作为主旋律作曲时，他最早选用的是“ Green Sleeves绿袖子”。正如他在曲中描绘出的场景一般——雾气乘着绿树林间穿行的风，缓缓地流动，缠绕起整个树林，我在演奏时，思绪也回到了那片儿时生活过的北海道的原始森林中，还回忆着此后成长历程中发生的各色往事。

06     黄昏ワルツ    黄昏华尔兹

NHK电视台《人类档案》节目的主题音乐。中间部分开始处，左手弹奏出的一小段舞步——碎步，停住，却止不住再往前大步滑行；右手的旋律像是始终温柔慈祥的看护者。华尔兹满溢着对生命的赞美和祝福的喜悦，为整曲添入了精彩的一笔。

07    大河の一滴    大河一滴

单音主旋律在曲中几次反复出现。从曲首起延续下来的踏板持续音赋予序幕以孤独的印象，接着，八度和弦为主旋律注入厚度感，其后，再次回归单音旋律。此刻让人不由想起五木宽之的散文原作中的话“人皆为大河中的一滴水”。俄罗斯的天才小号手SERGEI NAKARIAKOV不仅为电影演奏旋律，还作为演员，顷情出演故事中的重要人物，一时传为佳话。

08    パリが燃えているか    巴黎在燃烧

该曲名是阿兰德龙主演的同名法国电影的名字，来源于纳粹总统希特勒叫嚣的一句话。

原为NHK电视台推出的《电影世纪》节目的主题音乐，作曲家本人将该主题曲原本的管弦乐改编成钢琴曲。加古隆的作品以小调式居多，此曲也和“大河一滴”一样，用f小调写成。你也可以从同为f小调的贝多芬作品——f小调第二十三钢琴奏鸣曲“热情”中体会到——这种调式可谓是深刻反映人类心理的调式。

曲首延续下来的切分音中，内声部传递出一种印象——相互憎恨的、愚蠢的人们感受到的压抑。

08    未来の想い出    未来的回忆

这是藤子·F·不二雄的小说原作的同名奇幻电影的主题音乐。两位女性每天过着和理想相距甚远的日子，开始，她们为能修正人生而感到高兴，但渐渐地，她们发现连快乐的时光也不得不被改变。我用左手的跳跃表现这种复杂的内心冲突和不安。

10    関係   心、描くもの    关联  心、 描绘对象

因导演《新世纪福音战士》而知名的庵野秀明所编剧并执导的剧情片——《仪式之日》中的插曲。

曲中，九和弦的左手华尔兹进行到一半时，如樱花漫天而降般的三连音出现在右手旋律中，让我印象深刻。

加古隆听取了导演的要求——“希望能简单、淡泊地，就只这样优美地流淌迩去”，在他自己的解说词中，加古隆这样写道：“以钢琴的声音为中心，非大调也非小调，予人以‘似乎哪儿有点不可思议’之感的风格”。

11    Ayako    彩子（女子名）

这只曲子是作曲者为庆祝一位女性朋友即将到来的20岁生日所写的赠曲。和弦旋律的结尾几乎都是A（啦）音符，随着高音A（啦）的持续而到达高潮，表现出此曲a小调的特性。这些或许是标题中受赠女子的名字——“Ayako”的首写字母的寓意？ 

曲目表：

01-久石譲－夏季

02-久石譲－夏日的一天

03-久石譲－亚洲之梦

04-久石譲－伊甸园迷情

05-加古隆－诗情

06-加古隆－黄昏华尔兹（NHK《人类档案》主题乐）

07-加古隆—大河一滴（NHK《大河一滴》主题乐）

08-加古隆—巴黎在燃烧（NHK《电影世纪》主题乐）

09-加古隆—未来的回忆（NHK《未来的回忆》主题乐）

10-加古隆—关联   心、描绘对象（电影《仪式之日》插曲）

11-加古隆—彩子（女子名） 

艺人简介